【热门】《千与千寻》观后感
看完一部经典作品以后，能够给我们不少启示，是时候写一篇观后感好好记录一下了。到底应如何写观后感呢？以下是小编整理的《千与千寻》观后感，希望能够帮助到大家。
《千与千寻》观后感1我在寒假中看了一部动画电影《千与千寻》，它是日本漫画家宫崎骏20xx年的作品，是一部很老的片子，原名是《千の千寻の神隐じ》
这部片子讲的是十岁的日本女孩获野千寻(下文称千寻)因为搬家误入了神灵世界，在这个世界中如果不工作就会被变形，变成猪，而千寻的父母因为吃了街上店铺中的食物变成了猪，千寻遇见了一个叫白龙的十二岁男孩，他是汤屋的管帐先生，也是汤婆婆的弟子，他能化身为一条白龙，而他的行为受到汤屋总管汤婆婆的控制，常常要帮汤婆婆干坏事。他帮千寻在汤屋里找了一份工作，而千寻为了在汤屋工作被汤婆婆强行改名为“千”之后发生的一系列故事。
这部片子反映了现代社会的许多现象和现代人身处社会的状态，我看了之后有许多感受。
影片首先描写了社会上拜金主义的风气，在汤屋里只要一有十分有钱的客人来，整个汤屋的人都会表现出奴颜婢膝的样子，就连汤婆婆也得低声下气，而他们真正想要的是钱!而当代社会也是这样，许多商家不顾手段的要谋取顾客的钱，却忽略了顾客真正的需要，而那些商家却口口声声的说什么“顾客就是上帝”，我看他们不如说“金钱就是天主”呢!
影片还写了现代人处在社会中的一种状态和一味奉承上司的表现，影 ……此处隐藏7934个字……力，我想，这大概是因为宫崎骏尊重万事万物，也获取了自然法则中的“修复”能力。拥有了不同寻常的过滤“污染”的功能，宫崎骏才造就了自己清澈而深刻的人文主义世界
《千与千寻》观后感13今天又看了一遍《千与千寻》，联想起中国的动画片，再次发表一下自己的看法。
中国的就是世界的。这话大致不错，问题在于，是在“世界”基础上“中国”，还是纯粹的中国路线？《千与千寻》就是一例，曾经风头无限的宫崎峻《千与千寻》讲的是一个日本小女孩千寻的心灵历险故事，可谓“日本的就是世界的”，完全本土。但片子制作精美，某场景竟令人联想到巴罗克风格。同时，宫崎君关注的是人类共通的东西：成长的烦恼——青春毋宁说是一场心灵历险。千寻心灵上经历的东西，换一个美国孩子或者中国孩子都可能碰到，这就是艺术的共鸣。
反观中国，图解式、简单化的诠释传统姑且不论，但就制作，与国际水准就像天上地下。《宝莲灯》说是大制作了，其人物表情之单调呆板、场景描绘之简单粗陋，让看惯美国大片的观众无法容忍。
其实早在1961年万籁鸣导演的《大闹天宫》至今堪称中国动画的最高水准，享有世界声誉。因此，我们是没有理由继续粗陋下去的。事实上，中国并非没有能力创造自己的卡通形象，不说孙悟空，但是黑猫警长亦曾拥有大批拥护者，其卡通形象也具有商业化的前景。但是，一种急功近利的态度左右着中国动画片。最恶俗的当属《海尔兄弟》，他们以为，把一个中国孩子和一个外国孩子放在一起，搞一点简单的文化冲突和道德教化，便具有了所谓的国际性，可笑。
我不认为中国人的想象力与灵感有什么问题。我们最缺的只是经过市场洗礼的高水准的行业人才。在米老鼠诞辰77周年之际。让我们祝福孩子们吧，但愿我们的动画片不再粗糙下去！
